Изобразительное искусство. Стили, художники, картины. Живопись, графика, скульптура. История искусства: Древний Египет, Греция, Рим, античное искусство, импрессионисты. Искусство Востока: Индии, Китая, Японии, Юго-восточной азии, искусство Африки, искусство Америки. Европейское искусство. Архитектура, дизайн. Фотоискусство, искусство ХХ века. Художественные галереи. Галереи фотоискусства. Литература. Школа изобразительного искусства, учебные пособия по рисованию. Виртуальная академия фотоискусства, учебные пособия по фотографии.

История искусства >> Европейское искусство     

Греция
Рим
Византия и христьянское искусство
Романское искусство и готика
Возрождение (Ренессанс)
Барокко и классицизм
Романтизм и реализм
Импрессионизм
Google
Web
Сайт
Рейтинг@Mail.ru
Rambler's Top100
KMindex

Импрессионизм


КЛОД МОНЕ. Маки, под Аржантеем, фрагмент, 1873 г., холст, масло, Музей Орсе, Париж
Импрессионизм, как явствует из самого термина, обозначает "впечатление" (фр. - Impression). Запечатлев на своих полотнах эффекты света и движения, импрессионисты произвели революцию в живописи и предложили новый творческий подход.

В XIX веке индустриальное развитие сократило расстояния и уплотнило время. Пейзажи изменились и представали перед человеком в новом, непривычном виде. Импрессионисты показывали красоту мира, в котором каждый миг уникален.



ПЬЕР-ОГЮСТ РЕНУАР Мулен де ла Галет, Монмартр
1876 г., холст, масло, 131 х 175 см.
Музей Орсе, Париж

Бунт художников

Начиная с 1820 г. во Франции и в Англии художники заинтересовались природой. Благодаря изобретению металлических тюбиков для красок, уже готовых и пригодных к переноске, которые заменили старые краски, готовившиеся вручную из масла и порошковых пигментов, художники смогли покинуть свои мастерские, чтобы работать на пленэре. Работали они быстро, потому что движение солнца меняло освещение и колорит. Иногда они выдавливали краску на холст прямо из тюбика и получали чистые сверкающие цвета с эффектом мазка. В 1870-х гг. многие из этих художников потянулись в Париж. Это и были будущие "импрессионисты". По своим творческим принципам близкие Мане (1832-1883), они смело выступили вместе с ним против недоброжелательно настроенного жюри Салона, которое год за годом упрямо отказывалось выставлять их произведения. Объединившись, они организовали свою независимую выставку. Эта затея просуществовала лишь до 1874 г. и закончилась провалом: пресса либо игнорировала художников, либо издевалась над ними; было продано очень мало работ. Художники не сразу приняли название "импрессионисты", которое к ним прилепил один недоброжелательный журналист. Но они возобновили опыт независимых выставок с 1876 г. Публика начала их принимать только в самом конце XIX века благодаря поддержке искусствоведов и ряда торговцев картинами.



Прелести жизни

Среди импрессионистов практически не было скульпторов, редкое исключение составил Эдгар Дега (1834-1917): одна из его скульптур - "Четырнадцатилетняя танцовщица". Импрессионисты, которые прежде всего были пейзажистами, охотно изображали простые радости жизни. В картине "Мулен де ла Галет" Пьер-Огюст Ренуар (1841-1919) изобразил рабочих и служащих, собравшихся на танцы. С 1892 по 1894 г. Клод Моне (1840-1926) много раз воплощал мотив "Руанский собор" в разное время суток и года. Считается, что этой серией картин и завершился период импрессионизма.


ЭДГАР ДЕГА Четырнадцатилетняя танцовщица
1879-1881 гг., бронза, тюль, атлас, дерево, 95 см.
Музей Орсе, Париж

Цвет и свет

Импрессионисты придавали большое значение цвету и свету за счет рисунка и объема. Исчезли контуры предметов, контрасты и светотень были забыты. Этот новый стиль повлиял на многих художников, например на американку Мери Кассатт (1844-1926).


КЛОД МОНЕ Впечатление. Восход солнца
1872 г., холст, масло, 48x63 см, Музей Мармотан, Париж



КЛОД МОНЕ Руанский собор.



Продолжение




WP©2005